为儿童歌曲的未来“寻路”( 二 )


“分众时代”儿歌也应多元化
作曲家邓伟标分享了一段发生在他身上的故事 。
邓伟标的女儿邓澈5岁那年由太平洋影音公司出版发行了原创歌曲专辑《邓澈——好爸爸》 , 该专辑被随后某动漫公司相中 , 把专辑中的全部歌曲制作成儿童动漫MV , 在公交、地铁上持续播放过两三年 。但由于邓伟标出门主要都是自驾 , 他从来没在日常生活中听到或看到过女儿唱的歌 , 还是妻子和邻居告诉他才知道 。“对于每天去坐公交 , 偶然会看到这些视频的人来说 , 他们就知道这批歌 。但对于我来说就是完全陌生的 , 尽管歌手是我女儿 。”
又比如在女儿9岁那年 , 她被广东星外星唱片公司相中 , 签约成为该公司演唱组合“零食娃娃”的成员 , 演唱了大批儿童歌曲 , 甚至在海心沙、中山纪念堂、星海音乐厅等各类大型演出场馆都演出过 。在星海音乐厅的那场演出上 , 该组合演唱了由日本音乐人久石让作曲、邓伟标填中文词的《天空之城》 , 吸引了全场一千多名学生观众放声齐唱 , 而现场的成年观众则不知所以 , 这在当时也是一个有意思的现状 。
邓伟标说:“大概从2000年之后 , 世界音乐便逐渐进入到‘分众时代’ , 再也没有一首歌能够像迈克尔·杰克逊的《We Are The World》那样风靡全球 , 如今无论是谁‘红到发紫’ , 总会有一大批人没有听过他的歌 , 或者是大家知道某个歌手的名字 , 却没听过他的歌 , 这并不奇怪 。所以 , 我们不应该用曾经的单元时代的观念来衡量多元时代的事物 。”邓伟标说 , “如果人们能用这样的视角来看待儿歌发展 , 心态上也会平和很多 。”
他认为 , 既然无论大人和小孩都处于这个多元的时代中 , 自然而然也会被不断“分众” , “比如有的幼儿园老师就喜欢教他们自己喜欢的歌 , 也不能说这不好 , 而且小孩也谈不上没有歌可唱 。我女儿今年已经17岁了 , 可能看到5岁小朋友唱的儿歌照样会提出‘不理解’的疑问 。”邓伟标表示 , 毕竟她们曾经所处的时代不同 , 童年接触到的歌不同 , 自然而然就会产生“隔阂感” 。
“我和词作家羽善是好朋友 , 他经常会发一些儿歌给我 , 我却很多都没听过 , 这就是一种‘隔阂感’ 。”邓伟标说 , 令他佩服的一点是 , 羽善两年间创作了3000多首儿歌 , “他发过来了 , 我不打开听 , 过几天就忘了这件事 , 就会大喊‘没有儿歌了’ , 这其实也是外界普遍对儿歌存在的误解 。”
词作家羽善:
儿童自创歌词更能表达其内心
羽善是广州市流行音乐协会副主席、词作家 , 如今经营着一家文化传播公司 , 专门开展少儿流行音乐的创作工作 。
“儿歌创作的难点主要是歌词方面 。”羽善介绍 , 由儿童自己创作的歌词更能够准确表达发自他们内心的想法 。为了能够掌握儿歌歌词的创作 , 他专门总结了一套“创作法” , 让儿童自己创作儿歌歌词 。“一般情况下 , 歌词的1、2、4句是押韵的 , 第3句会有些高音儿童难以达到 , 为了创作更适合儿童传唱的歌曲 , 我们创作的儿歌歌词第3句也讲求押韵 。”他认为 , 根据儿童的心理和生理特点 , 有些涉及到爱情、社会现象的歌词 , 以及那些高音太高、音域太宽的旋律 , 都不应成为儿歌 。
羽善表示 , 如今之所以会出现成人流行歌曲被当作“儿歌”传唱 , 很大程度上是由于两方面的“引导”:一个是传播力的引导 , 流行歌曲的传播力明显是巨大的 , 会在一定程度上影响到儿童;另外一个则是老师们在对音乐作品的理解能力上的引导 , 也同样会对儿童在选择歌曲方面产生影响 。