IM·训练营 | 萧汝冠：剪辑师是“点醒”导演的那个人( 三 ) 作为2021年IM两岸青年影展“生

总之，创作有无限多种可能，你们要找到你们自己最擅长的那个可能。萧老师我最想当白居易，我就要把白居易的手段学到最好。我在这个行业待久了，我永远把自己当成“小白兔” ，你才可以去吸收更多的能量。我还一直在学习，包括今天跟好多组学员的沟通，对我来讲都在学习。

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导师萧汝冠与学员合影
导师专访：剪辑师是“点醒”导演的那个人
电影是一个集体创作，每一个环节都缺一不可。如果非要突出剪辑师在其中的作用的话，他扮演了第一个观众的视角。
作为经验丰富的剪辑师，萧汝冠便是那个“点醒”导演的人：“尤其是纪录片导演，他在选题的时候一定是经过长期观察和介入的，找到施力点之后，他会至少花一年以上的时间做调研，这意味着，他会比我们这些局外人更加投入，甚至是钻牛角尖。当外界的人要走进一个导演已经花了2-3年或更长时间构建的世界，便存在了‘你觉得我们看得懂，但恰恰全世界只有导演自己一个人懂’的信息断层问题。所以，我这个时候就扮演了第一个观众的角度。提醒导演，让他从过于专注的状态中跳脱出来。”

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《十七岁的单车》电影海报
沟通，是剪辑师与导演合作时最重要，需要花大量时间完成的环节。“你想说什么？你想表达什么？你拍到了什么？”是萧汝冠在项目开始之初最经常问导演的三个问题，为的是了解导演最原始的创作动机或者渴望：“沟通的时间我花得越长，我后面的工作效率就越高，因为导演不会来吵我了，哈哈！”
声音、蒙太奇的组合，是剪辑师的创作手段；而声音的恰当使用往往让你事半功倍。“声音在剪辑上是非常重要的一个元素，有时候千言万语，一段音乐就帮你完成了！”萧汝冠说。
导师专访：广告人踏入电影圈。很巧，很幸运！机会总是留给有准备的人
IM两岸青年影展作为以扶持高校青年影视创作力量为目标的专业影像节展，也好奇导师们作为过来人的成长之路。
一则30秒的口香糖电视广告，让萧汝冠感受到了影像的魅力，在念广告学专业的同时，他大学4年都在学校旁听电影课程，对电影日渐着迷：“一个有厚度、生活阅历丰富的导演，他们如何透过影像这个手段来表达他对人的悲悯以及对社会的一种关怀，你会发现原来有各式各样好玩的、有趣的、生动的、活泼的方法来表达、展现的可能。太妙了！学无止境！”

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《最好的时光》电影海报
毕业后在广告业工作了若干年，因机缘巧合踏入了电影圈。所谓的机缘，萧汝冠感慨自己何等幸运：“我28岁的那年，碰巧赶上‘非线性编辑’技术的诞生，更巧的是，我被（广告）公司派去学这个东西。当我学会这个技术后，刚好在台湾的导演们也想用，徐小明就是第一个想用非线性编辑来完成剪辑工作的人！”突破了单一的时间顺序编辑限制，让电影剪辑变得快捷简便，也为导演创作空间提供了更多可能， “非线编”的诞生又相继吸引了杨德昌、侯孝贤、蔡明亮的前来，而因为掌握了“非线编”的使用，萧汝冠顺理成章地接触、跟班了一这批优秀的导演，开启了深度的合作：“那时候很巧，就只有我会（非线编），真的！我好幸运！”