专访程璐、鸟鸟和张灏喆：《脱口秀大会》为何总能推出炸场新人( 三 ) 鸟鸟火了

张灏喆的线下演出之路走得还算顺畅，他也在2020年11月果断辞去了培训机构老师的工作，彻底投身脱口秀。不过他并没有经历我们在各种脱口秀现场所听到的“穷困潦倒” ， 12月初在前辈同行的推荐下，张灏喆就已经加入了笑果训练营。

文章图片

文章图片
“没有什么可犹豫的，这就是一个介入业界龙头的机会” 。其实在此之前，泥乐俱乐部也会对接笑果的线下演出，但彼时的张灏喆却没有什么宏观感受。作为新人，他的自我认可和价值认定，主要是通过被上海、重庆等多地邀请线下演出来实现的，通过现场观众的评价来完成的。
张灏喆是他们那期训练营的冠军，众望所归，何广智甚至在报名时间便预测了这一结果。而对于在这个行业摸爬滚打了近2年的张灏喆来讲，训练营之于他的第一要义，并不是所谓的创作技巧、表演风格，而是一个提高眼界、开拓见识的机会。
第一次见李诞、第一次见周奇墨、第一次见王勉；很喜欢李诞、很喜欢周奇墨；想跟他们做同事、想成为他们那样的人……张灏喆用了一连串的“第一次”、“很喜欢”和“想要”来表达自己的训练营初体验，以及被征服的过程。
“你会知道业界最顶尖的人在做什么” 。张灏喆仍然对其中的一场读稿会印象深刻，这个“全仿真·吐槽大会读稿会”的存在，让他准确的知道了自己的优势和短处。“可能在短时间里没办法内化成自己的一部分，但就是开拓了眼界” 。
张灏喆也还记得，海源当时帮他修改文本时的评价：不断打磨把粗糙的东西更加精致化、把太啰嗦的废话剔除掉，让节奏更加紧凑。——这个段子其实就是本期播出的留学生活篇，当时只是一个小段，这一次也是再次打磨雕琢舞台重现。

文章图片

文章图片
现在的张灏喆，觉得逗别人开心太简单了，一瓶啤酒两个串就会很开心，但脱口秀需要舞台设计、舞台表演，需要精心准备不断打磨自己的文字，需要去创造一个能够让大众进入的场域， “用你的语言给大家一瓶啤酒两个串儿的那种很high的状态” 。观众是冷静的，需要去征服。
他也在不断调试自己的“新困惑” 。比如兵马俑男孩和职场段子的开放麦和舞台效果似乎出现了反差，他开始思考原来观众想要去听一些和现实有共鸣的段子。两年时间，他懂得了讲共性而非个性。
张灏喆很少刻画自己的生活，而是在现实的壳里装入不同的观察与思考。“艺术来源于生活高于生活” ，他发现大众的情绪高敏点是统一的，也会在社交平台上寻找和捕捉一些当代年轻人主流的思潮和意见。就像职场段子里，年会是唯一的现实基础，炸场的酒吧、PPT都是服务于冲突所做的情节设计。
张灏喆正在不断审视自己的每一次表演。他知道自己容易情绪亢奋，进而导致在舞台上语速过快，也会在情绪最强烈要抛出“梗”的时候突然弱下去，有点像相声中的怯口，夹杂着一丝“蔫儿坏”的感觉，让观众有那种针扎了一下的错觉。——这都与一米九、外表粗旷的山东大汉，却有着细腻的表达，完美融合，自成风格。
一个冷知识，《脱口秀大会》之前的“大王”庞博和王勉，也有着和鸟鸟、张灏喆同样的经历：训练营。鸟鸟的训练营初印象，是熟悉的职场领导“画大饼”环节，关于脱口秀演员的无限美好未来。——如今再看，她确实正在创造一个属于自己的美好未来。