古偶剧真的沦为定向“娱乐快消品”了吗?( 二 )


圈层是“护城河” , 但创作应避免画地为牢
其实 , 这两年 , 平台制作方也并非不顾市场反馈 , 一心将古偶剧的水准不断拉低 。比如前两年饱受诟病的古偶“角色妆造难看”“剧情节奏推进慢”等问题 , 已经在今年播出的古偶剧中都得到一定的修正:《梦华录》剧情发展虽饱受争议 , 但其考究的服饰背景得到一致好评;而《沉香如屑》首播日 , 优酷一口气放出十集内容 , 剧情节奏相应提速 , 让追剧观众直呼过瘾 。
但显然 , 古偶升级改良的速度 , 并未追上观众审美需求提升的脚步 。尤其是 , 这些改良 , 从未真正触及那些影响作品内涵品质的“顽疾” 。比如 , 从早年的《花千骨》《三生三世十里桃花》 , 到《香蜜沉沉烬如霜》《沉香如屑》 , 清一色的“女小仙”配“男上神”模板 。某种程度上 , 仍是偶像剧“霸道总裁爱上我”的变体 , 鲜少看到女主角从人格到思想上真正的独立与成长 。而对于“撒糖”“虐恋”这些圈层受众十分看重的关键卖点 , 主创难以割舍 , 却又不肯花心思做厚文本 。于是只能在浴桶吻、屏风吻这些形式上翻新花样 。圈层内的粉丝高呼“磕到CP了” , 可圈层外的大众却因这毫无铺垫的情感推进感慨“太尴尬” 。
此外 , 古偶绝大多数为架空背景 , 原著网文动辄百万字的篇幅还允许作者进行世界观的架构与交代 , 然而电视剧的体量和爱情主题 , 限制了这部分内容的表达空间 。缺少历史和现实依傍的情感 , 偏又动辄是“三生三世”“天下苍生”的极致表达 , 看过原著、常年浸润仙侠语境的粉丝 , 或许能“自行脑补”凑足剧情 , 可圈层外的观众却注定很难信服入戏 , 更别提为男女主角的绝世爱情动容 。
可以说 , 圈层是古偶的“护城河”——对于生产者来说 , 无论剧集质量如何 , 总有粉丝为市场托底 。可也因为平台制作方自以为“讨好”圈层的诸多创作套路 , 不断加深着普通大众对于古偶剧的偏见 , 画地为牢 , 限制了古偶剧的发展 。
而从商业角度看 , 古偶剧也已到了必须破局之时 。随着古偶入局者以及作品的增多 , 既有圈层令古偶“红利”逐渐被摊薄、稀释 。作为《沉香如屑》的出品方 , 欢瑞世纪是名副其实的“古偶大厂” 。2006年成立以来 , 先后推出了《宫锁心玉》《古剑奇谭》《大唐荣耀》《琉璃》等一批古偶剧 , 使得杨幂、李易峰、唐嫣、杨洋、杨紫、任嘉伦、成毅一批青年演员借此走红 。然而据其年报显示 , 公司2021年亏损3.34亿元 , 原本作为支柱性业务之一的影视制作 , 也出现收入严重下滑趋势 。有人认为 , 这与其死守古偶市场有直接关系 。他们所秉持的“大IP+大制作+偶像演员”的古偶制作模式 , 靠加杠杆带来巨大的流量收益 , 也就注定了当下所面临的巨大市场风险 。可面对此前高价囤积的大量IP , 制作方和平台是否继续古偶之路 , 显然是“骑虎难下” 。
对此 , 正视古偶剧的文艺作品属性 , 避免其沦为娱乐狂欢下的“怪胎” , 绝不仅仅是大众的呼声 , 更是制作方平台拓展市场增量的必由之路——令这个如今已占据着影视圈最大投资规模、最顶级资源的影视创作品类 , 真正打动最大多数的观众 。