“为人民而舞”——《舞动经典》首轮巡演于北京天桥艺术中心收官( 二 )


从北京舞蹈学院毕业 , 进入青年舞团 , 成立个人工作室——王亚彬30多年的舞蹈生涯 , 是舞团正在探索建立演员从引进、培养到流动的成长机制的一个缩影 。任冬生介绍:“近年来 , 舞团以‘青年舞蹈家工作室’‘演员转教’等方式推进高端表演人才队伍建设 , 致力于成为教学、科研的研发基地 , 创新剧目的实验和传统剧目的示范基地 , 整体教学的艺术实践基地 , 优秀教师的储备基地 。”
任冬生说:“我们希望给每一个青年艺术家设计艺术成长之路的个性化方案 , 解决他们的后顾之忧 。成员进入舞团后5—10年考取硕士学位 , 15—20年后可以考虑转到教学岗 , 将成熟的经验反哺教学 。”如果热衷于创作和表演 , 舞团成员也可以争取成立工作室 , 获得平台和经费的支持 。
此次演出的古典舞《青山远黛》是蒲宇编导的 , 他也是3个新创作品编导中最年轻的 。他说:“每个人在舞团都能找到适合的定位 。我们不只学习怎么当表演者 , 还在学习编导乃至舞台设计、教学技巧等 , 努力成长为综合型的艺术家 。”
“真正的艺术来源于人民、来源于生活 。拓宽艺术传播渠道 , 托举青年艺术人才 , 才能真正让文艺创作深入生活、扎根人民 。”北京舞蹈学院党委书记巴图说 。
开拓中国舞蹈更广阔的舞台
“当代中国舞者应该用舞蹈这门世界语言 , 来讲好中国故事 。我们不仅要做好中国古典舞蹈的传承 , 更要与时俱进、积极创新 。”王亚彬说:“我们不仅可以将优秀传统文化立体展现在舞台上 , 也能让更多观众直观地感受到优秀传统文化的魅力 。”
近年来 , 舞团在法国、意大利、瑞士、德国等开展多场演出交流活动 。去年 , 北京舞蹈学院与国家大剧院和中演院线等开启合作机制 , 通过精准设置演出展示渠道、加强校企合作等方式 , 讲好真实全面立体的中国故事 , 彰显文化自信 。
从校园走向更大的舞台 , 不仅需要团队的力量 , 也离不开舞者自身的韧劲 。舞台上的高光时刻不过数分钟 , 日复一日的枯燥训练 , 泪水、汗水和血水浸泡的艰辛滋味 , 才是舞者的日常 。若非热爱 , 谈何坚持?
与舞者交谈 , “幸福”“热爱” , 总被他们挂在嘴边 。蒲宇说:“我们一直在学院的爱护下 , 做着自己最喜欢的事情 , 多么幸运 。”舞团演员何林谦脱口而出:“每一个不曾起舞的日子都是孤独的 。”“舞蹈是我和世界沟通的一种最佳方式 。”王亚彬道出了许多舞者的心声 。
吕科镝排演《老雁》时 , 在编导田露的启发下 , 渐渐有了新的感悟:“人们感知回忆与爱的能力是相通的 , 舞蹈打动人心的魅力也是相通的 。”少年端坐 , 挺拔的身姿 , 欲展翅翱翔 。
【“为人民而舞”——《舞动经典》首轮巡演于北京天桥艺术中心收官】“要为青年舞团开拓更大舞台 , 从校园走出去 , 在国家平台乃至世界平台去展示 , 让这支团队走出学院、走向世界 , 成为学院事业发展和中国舞蹈事业的生力军 。”巴图说 。